A un semestre de graduarme he concluido que la carrera de moda es sumamente autodidacta y se le debe de tener amor para poder sobrellevarla, así mismo y como cualquier otra profesión, es importante invertir en tu educación para esta ¿Si no como se hace a un profesional? Esto es lo que los diseñadores de moda aprendemos fuera del salón. Empiecen a tomar notas.
1. A fin de cuentas, no vas a inventar el hilo negro
Mucho se habla de la originalidad en el mundo de la moda, pero poco se menciona que a fin de cuenta casi todo ya ha sido inventado. No es sano para la autoestima, la identidad y la salud mental quebrarte la cabeza con el fin de descubrir un nuevo mundo. Poco a poco te encontrarás tomando referencias de muchos diseñadores y fuentes diferentes, OJO no quiere decir que está bien copiar directamente y menos de tus compañeros, la clave es: el siguiente punto.
2. Conocer tus referencias
En esta carrera es esencial mantenerse curiosx en diferentes temas y ámbitos (tu museo de arte local y youtube serán tus mejores amigos). Esto ayudará mucho a conocer tus fuentes directas de inspiración, tu estilo, las razones por las que te identificas con cierta corriente y sobre todo te dará las bases para defender tus creaciones. Para citar a mi constante fuente de inspiración personal “La cultura es importante, el futuro no existe sin un pasado” – Vivienne Westwood
3. La más 360
Como advertencia, de entrada vas a tener que aprender a ser tu fotografx, representante, gráficx, stylist, community manager, mercadólogx, contadorx, entre muchas otras cosas. Aunque eso sí, es un mito de la moda que hay que saber dibujar, mejor apréndanle al trazo plano, el patronaje y el Excel como consejo.
4. Aprende y dale el valor a tu trabajo
Unas de las frases más míticas sobre esta carrera es que “nos vamos a morir de hambre”. Puede que si y puede que no. Tenemos tan grabado esto que nosotrxs mismxs despreciamos nuestro trabajo y si estás invirtiendo tu tiempo y dinero en una educación todo trabajo tiene su valor. Esta carrera es cara y requiere de mucha inteligencia y creatividad, el diseño NO se regala ni se regatea.
5. No te puedes casar con una idea o proyecto
Lxs diseñadorxs tendemos a tener una buena idea y creer que jamás tendremos otra por lo que nos aferramos a esta y si llega a ser rechazada nos deprimimos e incluso nos bloqueamos ante otras. Con lo que si debemos de enamorarnos y pedirle matrimonio hasta el día de nuestra muerte es: el proceso. Todxs tenemos uno, está en constante cambio y durante el experimentamos diversas emociones y cuando por fin da resultados podemos ver atrás y apreciarlo, mejor apreciarlo mientras sucede. Bien dijo Miley Cyrus “it’s the climb”.
6. El costo no es tu salud mental
Aunque en los últimos años se ha abierto mucho la conversación sobre el tema, algo que aún tenemos en común muchos de lxs creativxs es nuestra carencia en cuidado a la salud mental. Creemos que si no estamos amanecidos, sin comer ni bañarnos, con el ojo temblando y llorando mientras nos arrancamos el pelo no estamos siendo productivos y no es necesario. Medíquense locxs, vamos a terapia juntxs.
7. El networking es un arte
Lamentablemente para aquellxs que somxs antisociales y nos expresamos por medio de nuestro trabajo, hacer conexiones y aprender a moverte es la clave MÁS importante. Esta es una carrera elitista sobre todo en México, por lo que tener unos cuantos amigos que conozcan la calidad de tu trabajo e ideas no es suficiente.
8. Si es competencia, pero sana
Considero que lo más maravilloso que he encontrado en esta carrera es a mi competencia, quienes si lo decides pueden no ser la competencia sino colaboradores y el mejor apoyo que tendrás. En la carrera de modas, así como en la industria desde un principio van a comparar tu trabajo y le van a dar reconocimiento a pocos, unx tiene que despojarse del ego y alegrarse por los logros de sus compañeros, aquí entre todxs nos levantamos por un futuro de la moda mexicana incluyente.
9. La ropa no tiene género
Que me disculpen mis maestrxs de patronaje, corte y confección, pero el mundo ha cambiado y hoy en día el género no importa y ¿Por qué habría de importar en una de las manifestaciones artísticas más completas y que está presente en la vida de absolutamente todas las personas?
10. El glamour dura los 5 minutos que te aplauden
La película que más se acerca a lo que en realidad es la vida en la industria de la moda es “El diablo viste a la moda”. Esto es trabajo duro y si crees que vas a andar entaconadx vestidx de Chanel de pies a cabeza te tengo malas noticias amistad.
11. No tienes que ser un diseñador y abrir tu marca
Conozco muchos egresados que no tienen una marca propia, o la que abrieron no es de moda, o simplemente no diseñan. La industria de la moda tiene millones de ramas además de diseñar, no debes de sentirte presionadx por las expectativas de los demás a abrir una marca de moda y presentar 5 colecciones al año en Milán si no es lo que aspiras, todo éxito cuenta y más cuando tú eres feliz.
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